Première Tentative de Danser le Tango - Structure Chorégraphique

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La musique
Transcription
Mots clés

C'est vraiment un monde de 8 secondes. Si vous lisez de la littérature écrite au 19ème siècle, les phrases tendent à être plus longues et se lisent plus lentement. Les pensées prennent du temps à évoluer et sont souvent plus compliquées. Si vous regardez de grands films produits il y a 4 ou 5 décennies, et que vous chronométrez les coupes, ce que nous avons fait, le temps entre les coupes est systématiquement plus long qu'aujourd'hui (aujourd'hui, elles changent environ toutes les 8 secondes).

  • Aujourd'hui, pour maintenir un public, vous avez vraiment besoin de changements de ton, de timing et d'humeur très rapides.
  • Les accessoires peuvent aider, mais comprenez que le public s'habituera très rapidement aux accessoires.
  • Les changements de niveaux aident : vous avez l'air, danser debout sur le sol, ou être très près du sol.
  • Mais, quoi que vous fassiez, vous devez changer pour quelque chose qui semble radicalement différent beaucoup plus tôt que ce qui semble sensé.
Nom d'artiste:
Astor Piazzolla
Titre de la chanson:
Adiós Nonino
Titre de l'album:
RCA Victor 100 Años - Astor Piazzolla
Site de l'artiste:
http://www.piazzolla.org

(Paraphrasé de Wikipédia) : Le tango de Piazzolla se distinguait du tango traditionnel par son incorporation d'éléments de jazz, son utilisation d'harmonies étendues et de dissonances, son utilisation du contrepoint et ses incursions dans des formes compositionnelles étendues. Comme l'a souligné le psychanalyste argentin Carlos Kuri, la fusion de Piazzolla du tango avec cette large gamme d'autres éléments musicaux occidentaux reconnaissables a été si réussie qu'elle a produit un nouveau style individuel transcendant ces influences.

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Maintenant, lorsque vous pensez à la chorégraphie sur la musique, la première chose...
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Parfois, en dehors de la musique, mais de la structure chorégraphique générale, on veut créer de la variété.
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Ainsi, par exemple, lorsqu’une danse commence, je peux avoir une introduction dramatique.
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Laissez-moi prendre une chaise, pour symboliser la femme.
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Et, alors que cette introduction dramatique se produit,
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Cela prendra du temps. Et ce sera varié. Et ce sera intéressant. Vous vous direz : « C'est pas trop cool ? »
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Alors, voilà la femme sur la chaise.
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Tu t'approches d'elle.
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Tu lui caresse les cheveux. Tu es là. Tu te lèves.
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Vous savez, vous avez ce début qui est vraiment cool. Et le public regarde et dit : « Waouh, c'est trop cool ! »
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Et puis, après ça, tu donnes un coup de pied dans la chaise.
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Quoi que ce soit. Et puis tu commences à danser.
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Et peut-être que vous faites beaucoup de pas fantaisistes et cools, sacadas et enganches, enganches et boleo, blah-blah-blah-blah-blah.
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Et le public dit : « Regardez, c'est trop cool ! » On aime quand le public dit ça.
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Et puis, après ça, eh bien, il faut quelque chose de plus pour ajouter du drame.
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Alors, peut-être, maintenant vous avez une sorte de gros truc, où elle est dans les airs. Nous avions quelques trucs sur les ascenseurs.
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Et puis, après qu'ils se soient mis à baver devant vos incroyables mouvements, vous ajoutez un peu de jeu d'acteur. Et puis vous recommencez.
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Donc, le but est que vous souhaitiez avoir une section qui dure peut-être 20 à 30 secondes, plutôt que courte,
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Pour jouer. Oh, pardon, pour une présentation.
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Et puis, après votre introduction, vous voulez une section de 20 à 30 secondes, c'est vraiment cool, pour une raison différente.
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Donc, au lieu d'avoir une sorte de jeu dramatique séparé, une sorte de mouvement, vous avez des pas de tango sympas.
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Et puis vous avez une section de 20 à 30 secondes, c'est vraiment cool, mais pour une nouvelle raison.
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Peut-être que celui-ci est vraiment cool parce que tu as un super ascenseur.
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Tu sais, ou quelques bons lifts. Et puis, peut-être que tu as une autre section, et c'est vraiment cool.
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Vous voyez le modèle, tout est vraiment cool, mais pour des raisons différentes.
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Donc, si je fais exactement la même chose pendant 45 secondes, même si c'est vraiment cool pendant les 20 premières secondes,
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Les 20 dernières secondes, vous vous direz : « J'en ai assez. Montre-moi quelque chose de nouveau ».
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Donc, quand vous chorégraphiez, il est utile de trouver une musique très variée. Nous consacrerons un chapitre à ce sujet.
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Et... Même si la musique n'est pas variée, on s'éloigne de la musique, et puis on revient.
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La musique fait « Ba-da-da-da-da » ; vous faites « Hein ». Vous savez, vous exprimez en quelque sorte une passion lente.
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Et puis, plus tard, on peut dire « Ba-da-da-da-da ». Et l'œil du public est rafraîchi.