以下は、生徒が優秀でバランスのとれたタンゴ ダンサーになるために習得する必要があると思われるテクニックです。その過程で、生徒は多くのステップも習得します。今後、これらすべてについて説明するビデオを作成します。主なカテゴリは 5 つあります: つながり、テクニック、音楽性、身体、社会性。
- 繋がり
- コアを接続するフレーム→動かない肘でコアが可能。移動、ロッキングなど。動作カテゴリ：並進。
- 抱擁→相手の体を感知し、必要なものだけを使う。相手の体の真ん中を狙う。これは体の傾聴に関することです。私はそれをタンゴテレパシーと呼んでいます。
- 聞く → つながりのパラダイムとしての聞くこと。これは「無心」で聞くことです。
- 腕を肩から離す → 肩 = 肩頭と肩甲骨。背中の筋肉。スライド、距離の分割、高さの調整、ピボットによる変化。
- 抱きしめる→距離感を理解する。相手の足はどこに向かっているのか？
- 空間、エネルギー、向き → パートナーがどこに向かっているのか、あなたとパートナーの間の空間、中心線、腰と上半身の向きを意識します。
- 抱擁の静けさ → つながりのための深遠なパラダイム。抵抗ではなく、動かないこと。心は静かで今ここにある
- 生きた手が圧力を生み出す → 前後に動き、パートナーを補い、バランスを保ちます。軸と楽さを保ちます。腕が体を守ります。両方のダンサーに。
- 動きのテクニック
- ピボット→足の指の付け根。彼女の軸はどこにあるのでしょうか？エネルギー漏れはありません。オチョス、ボレオス。動作のカテゴリー：回転。
- クロス → 彼: クリアライン。 彼女: 中央に圧力がかかっています。
- 歩く→彼女：彼女が後ろに下がるときに前進。彼：コア＆彼女の中を通り抜ける。ウェーブ - 後ろに下がるために前進する、など。
- 簡単なピボット → カウンタープレッシャー / ローリングプレッシャー (足の指の付け根と組み合わせて)。腕をリードするのではなく体をリードし、方向を明確にします。プレッシャーには方向性があります。最小限のプレッシャーを使用します。
- モリネット → 彼女: 距離を保つ。彼: 常に引っ張る。動き: 軌道を描く。
- コレクション→太ももから動きを形作ります。タンゴのエッセンスとスタイリングの一部で、脚の軌道の形状を伝えます。
- 投げる＆キャッチする → フォロワーの軸の周りを通り抜ける。ボレオ、ガンチョ、キック、リバウンド。
- 動きのカテゴリーを組み合わせる → 並進、回転、軌道を組み合わせる。クロス、オチョ コルタード、サカダ。
- ヒップフェイシング → フォワードステップ、サイドステップ、バックステップとは何ですか？ピボットとターンでのヒップの使用。あいまいな場所に形を与えます。
- 重みを与える → 彼女が回り込むとき、パートナー間の線に近づいたり離れたりします。 Volcada と Colgada。
- 音楽性とダンスの精神
- 4 つの拍の重み → 中央の使用: すべての拍にアクセントを付けます。すべての拍が均等ではありません。
- フロー → ダンスのエネルギーを保つ。
- リズミカル vs リリカル → 適切な動きを選択する。
- 音楽が実際に何をしているか → タンゴでは、音楽に合わせて自由に踊ることができます。ポップミュージックを使って、背景を感じることを学びましょう。
- リズミカルに踊る → リズミカルに踊る仕組み。
- タンゴの構造→8*4など
- 姿勢と体の統合
- 股関節の安定性 → 他のすべてを可能にします...
- 体の統合→一緒に伸ばし、足を体幹まで伸ばし、前、横、後ろ。タンゴの誘惑である体の分離を解消する
- 首が背骨に当たる→タンゴの呪いはほぼ全員が患う
- 腰を伸ばす → 背骨をニュートラルに保ち、腰を伸ばす、腰から引き上げる。
- 中心から移動 → 中心から中心の周りを移動します。
- 社交ダンス
- ダンスのライン → ゆっくりと反時計回りの動き、レーン、フロアの中央。
- エチケットと習慣 → いい香りを漂わせ、フレンドリーに接し、パートナーに優しく接し、パートナーを叱らない。
- テクニック → 多くの人が何を期待しているか? → 簡単。最も影響力のあるものは何? → 受け入れる。
- 歴史。
ご質問やご意見がございましたら、フォーラムに投稿してください。