タンゴを演じる最初の試み - 第一歩:音楽の選択
時々、ほとんどすべての人が好きな音楽に出会うことがあります。 Tango to Evora はその良い例です。 みんなその音楽に合わせて踊りたいと思っています。 残念ながら、それは全く良いパフォーマンスのための曲ではありません。なぜなら、それは常に流れるように心地よく、音楽的なダイナミクスにほとんど変化がないからです。
理想的には、音楽の中の速度の変化やドラマティックな緊張の変化を探してください。通常、音楽に流れる部分とより鋭いまたはよりドラマティックな部分がない場合、それは成功するために振り付けが持つべき多様性を本当にサポートしていません。
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アーティスト名:
曲名:
アンデン
アルバムタイトル:
アーティストウェブサイト:
http://www.astillerotango.com.ar/
(ウェブサイトより引用): Astillero は、過去のタンゴの巨匠たちが行っていたように、独自の新しい楽曲を創作し演奏するという明確な目的を持って 2005 年に結成されました。
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アーティスト名:
曲名:
バイロンゴ
アルバムタイトル:
アーティストウェブサイト:
(Wikipedia より引用): ピアソラのタンゴは、ジャズの要素を取り入れ、長めのハーモニーと不協和音を使い、対位法を使い、拡張された作曲形式に挑戦する点で、伝統的なタンゴとは一線を画していました。アルゼンチンの精神分析医カルロス・クリが指摘したように、ピアソラがタンゴと他の幅広い西洋音楽の要素を融合させたことは非常に成功し、これらの影響を超えた新しい独自のスタイルを生み出しました。
----- サンプル3 -----
アーティスト名:
曲名:
ボルドネオ Y 900
アルバムタイトル:
アーティストウェブサイト:
(creativetango.com より引用): カラータンゴはロベルト・アルバレスによって創設され、指揮されています。ロベルト・アルバレスの言葉を借りれば、「私たちの音楽はタンゴの目的であるダンスに焦点を当てています。オーケストラが解散したとき、タンゴは苦難の時代を過ごしました。」
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アーティスト名:
カルロス・ディ・サルリ
曲名:
9 ポイント
アルバムタイトル:
RCA Victor 100 Años: カルロス・ディ・サルリ
(todotango.com より引用): 彼は、他の誰よりも、タンゴのリズムのリズムと、一見シンプルだがニュアンスと繊細さに満ちたハーモニー構造を組み合わせる方法を知っていました。
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アーティスト名:
曲名:
他には何も関係ありません
アルバムタイトル:
アーティストウェブサイト:
(ウェブサイトより): 1993 年に結成されて以来、フィンランドのオーケストラ ロック バンド Apocalyptica は、数多くのチェロ ベースのインストゥルメンタル曲といくつかのボーカル ベースの曲を収録したスタジオ アルバムを 6 枚リリースしています。雰囲気のある間奏から高速で激しいリズムまで、どのようなスタイルを追求しても、彼らの音楽は心をつかみ、ダイナミックで、メロディーに満ちています。
- 00:05
- この音楽を聴くとき、これは良いパフォーマンス音楽ですか?
- 00:09
- そして、とてもドライブ感があります。それは良いことです。なぜなら、本当に動きたくなるからです。
- 00:14
- しかし、一方で、これはアスティジェロの「アンダン」です。
- 00:19
- 曲全体がこのようです。たくさんのドライブがあります。そして、最終的には十分になります。
- 00:25
- ここで彼が話しています。少しのバラエティがあります。しかし、実際には十分に変化していません。
- 00:29
- 素晴らしい曲です。たくさんのドライブがあります。そのドライブが欲しいです。しかし、もっとバラエティが欲しいです。
- 00:35
- 同様に、この曲、アストル・ピアソラの「バイロンゴ」は素晴らしいエネルギーを持っています。
- 00:42
- しかし、同様に、曲のほとんどがほぼ同じままです。
- 00:46
- だから、欲しいのはバラエティです。
- 00:48
- 音楽が...
- 00:52
- あなたがしていることを変える自然な口実を与えることができます。そうすれば観客の注意を引き続けることができますよね?
- 00:58
- 彼らは非常に簡単に集中を切らすことができます。そして、変化を持たせ続けることを確認したいのです。
- 01:02
- これは「ボルドネオと900」です。
- 01:08
- そしてこれは... 実際には非常に変化に富んでいます。「ダダダダダダダダ」と...
- 01:15
- そしてそれから変わります。同じ曲ですが、完全に新しいエネルギーです。だから、これは良い選択です。
- 01:21
- そして、一般的に、もっとドライブ感のある曲が欲しいです。
- 01:26
- 例えば、伝統的なものを見ると、
- 01:28
- 美しい音楽ですが、通常はパフォーマンスには使いません。
- 01:32
- 例えば... 見てみましょう。
- 01:37
- これは同じドライブ感を持っていません。
- 01:39
- だから、ソーシャルダンサーのためのデモでこれを行うかもしれません。しかし、ステージで、タンゴを踊らない人々のためには行いません。
- 01:46
- または、ドラマチックなものとして、ステージタンゴとしても、そうですよね?
- 01:48
- それは同じ「ブーム」を持っていません。本当に苦悩するような動きをしたくなる... 苦悩するほど美しい動き。
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- 今、私が言っている経験則として、曲にはドライブ感があり、変化に富んでいることが望ましいです。
- 02:00
- しかし、例外もあります。例えば、私たちのウェブサイトで見ることができます... 何と呼ばれているか見てみましょう...
- 02:08
- アポカリプティカの「ナッシング・エルス・マターズ」。
- 02:12
- そして、それにはほとんどバラエティがありません。
- 02:15
- しかし、それは本当に美しいです。そして、いくつかの曲はこのような甘美な美しさのクラスに入ります。
- 02:20
- それがロマンティシズムのエネルギーに留まることができる限り、それは本当にうまくいきます。
- 02:25
- ただし、これは最初のパフォーマンスには向いていないと思います。
- 02:27
- なぜなら、観客の興味を引き続けるためのバラエティがないからです。
- 02:36
- しかし、一般的に、また... コメントしたいのは...
- 02:40
- 私たちが振り付けしたり行ったパフォーマンスのいくつかに対して、
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- 無料のプログラム「Audacity」があります。そして、少し音楽編集ができます。
- 02:48
- 例えば、曲が長すぎる場合。通常、5分の曲に合わせたルーチンは望ましくありません。
- 02:53
- そうですよね?どんなに上手でも、5分間観客の興味を引き続けるのは難しいです。
- 02:57
- だから、自然に音楽の一部を取り出してつなぎ合わせることができる部分を見つけることができます。
- 03:04
- クロスフェードを行うかもしれません。あるいは何もない状態にフェードアウトさせるかもしれません。チャンクをカットしてからフェードインさせる。そんな感じです。
- 03:12
- そして... まとめ:たくさんのバラエティがあり、たくさんのドライブがある音楽があります。
- 03:18
- 目標の長さは2分半から3分半の間です。長い場合はカットできます。
- 03:22
- そして、すべてのルールは破られるためにあります。