タンゴを演じる最初の試み - 第一歩：音楽の選択
時々、ほとんどすべての人が好きな音楽に出会うことがあります。 Tango to Evora はその良い例です。 みんなその音楽に合わせて踊りたいと思っています。 残念ながら、それは全く良いパフォーマンスのための曲ではありません。なぜなら、それは常に流れるように心地よく、音楽的なダイナミクスにほとんど変化がないからです。
理想的には、音楽の中の速度の変化やドラマティックな緊張の変化を探してください。通常、音楽に流れる部分とより鋭いまたはよりドラマティックな部分がない場合、それは成功するために振り付けが持つべき多様性を本当にサポートしていません。
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アーティスト名:
曲名：
アンデン
アルバムタイトル:
アーティストウェブサイト:
http://www.astillerotango.com.ar/
(ウェブサイトより引用): Astillero は、過去のタンゴの巨匠たちが行っていたように、独自の新しい楽曲を創作し演奏するという明確な目的を持って 2005 年に結成されました。
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アーティスト名:
曲名：
バイロンゴ
アルバムタイトル:
アーティストウェブサイト:
(Wikipedia より引用): ピアソラのタンゴは、ジャズの要素を取り入れ、長めのハーモニーと不協和音を使い、対位法を使い、拡張された作曲形式に挑戦する点で、伝統的なタンゴとは一線を画していました。アルゼンチンの精神分析医カルロス・クリが指摘したように、ピアソラがタンゴと他の幅広い西洋音楽の要素を融合させたことは非常に成功し、これらの影響を超えた新しい独自のスタイルを生み出しました。
----- サンプル3 -----
アーティスト名:
曲名：
ボルドネオ Y 900
アルバムタイトル:
アーティストウェブサイト:
(creativetango.com より引用): カラータンゴはロベルト・アルバレスによって創設され、指揮されています。ロベルト・アルバレスの言葉を借りれば、「私たちの音楽はタンゴの目的であるダンスに焦点を当てています。オーケストラが解散したとき、タンゴは苦難の時代を過ごしました。」
----- サンプル4 -----
アーティスト名:
カルロス・ディ・サルリ
曲名：
9 ポイント
アルバムタイトル:
RCA Victor 100 Años: カルロス・ディ・サルリ
(todotango.com より引用): 彼は、他の誰よりも、タンゴのリズムのリズムと、一見シンプルだがニュアンスと繊細さに満ちたハーモニー構造を組み合わせる方法を知っていました。
----- サンプル5 -----
アーティスト名:
曲名：
他には何も関係ありません
アルバムタイトル:
アーティストウェブサイト:
(ウェブサイトより): 1993 年に結成されて以来、フィンランドのオーケストラ ロック バンド Apocalyptica は、数多くのチェロ ベースのインストゥルメンタル曲といくつかのボーカル ベースの曲を収録したスタジオ アルバムを 6 枚リリースしています。雰囲気のある間奏から高速で激しいリズムまで、どのようなスタイルを追求しても、彼らの音楽は心をつかみ、ダイナミックで、メロディーに満ちています。
- 00:05
- この音楽を聴くと、これは良い演奏の音楽だと思いませんか？
- 00:09
- そして、とてもドライブ感があり、本当に動きたくなるので良いです。
- 00:14
- しかし、その一方で、これはアスティレロのアンデンですが、
- 00:19
- 曲全体がこんな感じです。とても勢いがあります。それで、最終的には、十分になります。
- 00:25
- それで、彼が話しているのがこれです。少しは変化に富んでいます。しかし、実際には十分ではありません。
- 00:29
- 素晴らしい曲です。とても勢いがあります。その勢いが欲しいです。でも、もっとバラエティが欲しいです。
- 00:35
- 同様に、アストル・ピアソラのこの曲「バイロンゴ」にも素晴らしいエネルギーがあります。
- 00:42
- しかし、同様に、曲の大部分はほぼ同じままです。
- 00:46
- つまり、あなたが望むことの一つは多様性です。
- 00:48
- それで音楽は...
- 00:52
- やっていることを変更するための自然な言い訳になります。それで、聴衆の注目を維持できるわけですね?
- 00:58
- そのため、簡単に集中力を失う可能性があります。集中力を失うことがないように、変化に富んだ内容にする必要があります。
- 01:02
- これがBordoneo y 900です。
- 01:08
- そしてこれは...実は非常に多様で、ダダダダダダダダダダがあり、そして...
- 01:15
- そしてそれは変化します。これは同じ曲ですが、完全に新しいエネルギーです。ですから、これは良い選択です。
- 01:21
- そして、一般的には、より勢いのある曲が求められます。
- 01:26
- 例えば、伝統的なものを見ると、
- 01:28
- それは美しい音楽ですが、普段演奏する音楽ではありません。
- 01:32
- だって、例えば...そうだね。
- 01:37
- つまり、これには同じ推進力がありません。
- 01:39
- ですから、社交ダンスをする人向けのデモでは、これをするかもしれません。しかし、タンゴを踊らない人向けのステージでは、これをしないでしょう。
- 01:46
- あるいは、ドラマチックなものでも、舞台タンゴですよね？
- 01:48
- 本当に苦しい動きをしたくなるような「ドカン」という音はありません...苦しいほど美しい動きです。
- 01:55
- さて、私が言いたいのは、曲には勢いがあり、多様性があることが求められるという経験則です。
- 02:00
- しかし、例外もあります。たとえば、当社の Web サイトには... 何という名前だったかな...
- 02:08
- アポカリプティカの「Nothing else matter」。
- 02:12
- そして、バラエティもほとんどありません。
- 02:15
- しかし、それは本当に美しいです。そして、ある種の甘美な美しさの範疇に入る曲がいくつかあります。
- 02:20
- このロマンチックなエネルギーの中に留まることができる限り、それは本当にうまくいきます。
- 02:25
- しかし、これは初演ではないと思います。
- 02:27
- それは難しいことだから。観客の興味を維持するための多様性がないのです。
- 02:36
- しかし、一般的には、また...私はコメントしたいのですが...
- 02:40
- 私たちが振り付けたり、実際に行ったパフォーマンスの中には、
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- 「Audacity」という無料プログラムがあります。ちょっとした音楽編集もできます。
- 02:48
- たとえば、曲が長すぎる場合、通常、5 分間の曲に合わせたルーチンは望ましくありません。
- 02:53
- そうですよね？どんなに上手でも、5分間観客の興味を維持するのは難しいですよね。
- 02:57
- そこで、音楽の一部を取り出してまとめるのが非常に自然なチャンクを見つけるだけです。
- 03:04
- クロスフェードを行う場合もあります。または、フェードアウトして何も表示されなくなる場合もあります。一部を切り取ってから、フェードインし直すなどです。
- 03:12
- そして...まとめると、私たちの音楽には多様性があり、勢いがあります。
- 03:18
- 目安は2分半から3分半です。長ければカットしても大丈夫です。
- 03:22
- そして、すべてのルールは破られるために作られているのです。
